今天給大家推薦15條觀察繪畫的技巧，通過磨練你的觀察和移情技巧學習創(chuàng)造引人入勝的藝術(shù)動畫、插畫、純藝的小伙伴都可以了解一下噢!
今天給大家推薦15條觀察繪畫的技巧，通過磨練你的觀察和移情技巧學習創(chuàng)造引人入勝的藝術(shù)動畫、插畫、純藝的小伙伴都可以了解一下噢!
01. Include specific physical attributes
彎曲的鼻子，發(fā)型，胡須，紋身，時尚配飾......在繪制人物角色時，要在畫布上觀察和重新創(chuàng)作，不要忘記各種表面上的圖案。
02. Observe nuances
觀察肢體語言的微妙變化如何改變一個人的態(tài)度。眉毛抬起可以增加體積，雖然幾乎沒有物理變化。細微差別也可能很大的，想象一個小男孩在讀書，墻上掛著Lionel Messi的海報，將海報改為Albert Einstein的照片，背景是完全變化的。
03. Break symmetry
這是我學到的早期觀察和重要的一課：我們的行為本質(zhì)上很少是對稱的。 即使是最簡單的手勢，如坐著或站立也不均衡。你會經(jīng)常聽到藝術(shù)家說對稱性很無聊，這只是因為它讓事情變得過于有組織和被迫。
04. Understand the nature of light
要了解光線，請問自己以下內(nèi)容。燈是溫暖的，涼爽的還是中性的? 它是直接光還是有環(huán)境光? 與主光源相比，環(huán)境光的強度有多大? 有二次光源嗎? 這些來源的本質(zhì)是什么：直接，邊緣或擴散? 并注意來自一個光源的光相對于另一個光的強度。
05. Capture the balance of tension and relaxation
任何形式通常都會有緊張和放松的結(jié)合。 這是將生命帶入形式的事物之一。 繼續(xù)觀察兩種狀態(tài)之間的切換。
學生經(jīng)常問我為什么他們的圖畫看起來僵硬，我看到的最明顯的問題之一就是人們忽略了他們角色身體的哪些區(qū)域是緊張的，哪些區(qū)域是放松的。他們畫出手，腿，軀干等等，但一切都幾乎是僵硬的，如果整個身體都拉緊，那么藝術(shù)品也會看起來很僵硬。
06. Try acting
表演不只是面部，它也是肢體語言。在任何給定的點上，人類身體都參與“表演”或傳達情感。
如果你認為僅僅觀察面部表情就足夠了，試著在鏡子前面行動。 讓我們嘗試一下憤怒。你會覺得你的脖子前傾，還是一些頸部肌肉伸展? 下臂肌肉屈肌組有些緊張嗎? 你的整個身體是否向前發(fā)展? 現(xiàn)在你看到了，不是嗎? 這是手勢繪圖。
07. Take note of anomalies
你觀察到的東西有點不合適嗎? 好吧，為了測試你的幽默細胞，想象一下15歲的臥室里有一把手槍。 現(xiàn)在，這是錯誤的，而且極不可能，但也許你會遇到一些不那么引人注目的東西，比如有人使用第一代諾基亞手機，或者是一個四歲孩子手中的魔方。
雖然你可以從你的內(nèi)存中為下一個項目找到這些內(nèi)容，但你仍然需要一個豐富的可視化庫來在合適的時間觸發(fā)創(chuàng)意! 所以，要注意生活中的陌生事物。
08. Include a secondary story
你能看到一個故事在你面前演變嗎? 也許這就像有人拿著一杯熱咖啡(沖突)，然后用紙巾擦拭杯子，并更舒適地拿著它的斗爭。即使這不是預(yù)期的故事，這些小節(jié)拍也可以幫助為你的作品添加二級敘述。
09. Drive the dominant emotion
我想把這個區(qū)別于表演。主導情緒是你面前情景的情緒。這是一個例子：一群球迷之間的狂熱，因為主隊剛剛贏得了一場聯(lián)賽。人們可能會有不同的反應(yīng)，但主導情緒是欣快感。
如果它是瞬間的情緒，你可能沒有時間畫它，所以只需捕捉你記憶中的精華，然后來記錄它。
10. Tackle your values
我在做價值研究時遇到了麻煩。不知怎的，我無法將類似的價值放在一起。所以我開始只用黑白記錄，附近的一家咖啡店是我學習的好地方，因為座位上有很強的頭頂聚光燈。這些創(chuàng)建了清晰的陰影，并且易于記錄。慢慢地，我開始介紹灰色。我仍然需要考慮價值觀 - 它們不是自然而然的。
11. Consider interactions
你有沒有觀察到一個人以一種他們幾乎適合特定空間的方式定位自己? 或者一個人的手臂靠在沙發(fā)的邊緣，而他們靠在沙發(fā)上?
觀察我們?nèi)绾斡幸庾R地 - 或不知不覺地 - 進行調(diào)整以與我們的環(huán)境進行互動，這是很有啟發(fā)性的，你還可以在這種時候觀察緊張和放松。
12. Look at the nature of materials
當我在制作電影時，我注意到了墻壁的本質(zhì)：它們?nèi)绾畏瓷涔饩€，它們的老化方式，重量分布等等。不同材料的本質(zhì)意味著它們?yōu)樗囆g(shù)家提供了一系列令人興奮的可能性。
只有當你知道材料在不同條件下的行為時，你才能真實地描繪它。觀察皮夾克和棉質(zhì)襯衫上的褶皺，或金屬球上的尖銳高光，與橡膠球上的褶皺相比。
13. Document cultural underpinnings
文化在這里是一個無所不包的術(shù)語。它包括區(qū)域，政治，種族甚至科學文化。如果你觀察到某個群體或個人的某些文化基礎(chǔ)并將其記錄下來，那么它將幫助您更多地定義該群體或個人的個性。
14. Use form, weight, proportion and perspective
我能在一個段落中處理這四個重量級人物的唯一方法就是這個練習。讓某人躺在地上，膝蓋彎曲成直角，類似于他們坐在椅子上時的姿勢。站在腿部附近，這樣你就可以看到身影在視野中后退。將此與坐在椅子上的人比較。在這兩個圖中，你將能夠在形狀，比例，視角和身體對重力的反應(yīng)方面比較身體的各個部位。
15. Go beyond reality
我在觀察繪畫課程中經(jīng)常進行的一項練習是為自己做好準備，我試驗了我的繪畫并超越了當下的現(xiàn)實。有時候，我會將圖中的張力夸大到人體無法達到的水平，或者將現(xiàn)有場景推向不同的物理定律世界。純粹主義者可能會認為這不是觀察性的繪畫 - 也許他們是對的 - 但我當然很開心!
